設計師們并不是完全照搬過去的款式，而是在經(jīng)典的基礎上加以進化，重塑，進而產(chǎn)生新的創(chuàng)意。從Dior以前的設計師約翰·加利亞諾到Celine現(xiàn)任的設計師菲比·費洛，大多知名的設計師都是從改造經(jīng)典中獲益而成名的。如果這樣說來，參考古舊的服飾，并不是沒有創(chuàng)意的表現(xiàn)，而是設計師創(chuàng)作的基礎和源泉。
不得不說的古著文化
古著，由日本流行而來，指在二手市場淘來的頂級服裝品牌的經(jīng)典款式，在年輕人當中較為流行。它不像是在博物館的珍藏的古董，而是“甲之垃圾，乙之瑰寶”的事物，通常指1920年以后至1980年以前，保存良好的時代精品。
古著絕非二手衣
古著絕非等同于二手衣的概念，而是真正有年代的而現(xiàn)在已經(jīng)不生產(chǎn)的東西，這些服飾無論使用的面料、細節(jié)的剪裁甚至用途都是當時那個時代的縮影，具有一定的歷史背景和故事。比如有一款古著牛仔外套，是非常大的尺碼，里面有很厚的羊毛襯里，一般看不懂的人會問這又大又重的誰會穿？其實是當時的牛仔要長期在野外工作，天氣條件惡劣，所以這件外套是用來御寒的，屬于工衣的一種。這些服裝流傳到今天是很不容易的，非常稀少，所以價格不低。實際上，懂古著的人群并不是很多，而它的消費者大概分以下兩種：
一種是喜歡懷舊的純古著迷,他們穿的是當時的感覺和文化，這種人比較少，但都是比較瘋狂的粉絲，他們知道好東西買一件少一件。還有一種就是現(xiàn)在國外炒了許多年，漸漸有著主流趨勢的的古著混搭風。對造型有著極度要求的潮人們早已不滿足于用現(xiàn)在市面上人人都能買到的新東西來做搭配，他們要的是只屬于自己的風格，那數(shù)量稀少，款式又特別的古著自然就是最佳的選擇。
買舊衣服并不是近些年來年輕人新研究出來的花樣，在西方它的歷史源遠流長，但講起來并不復雜。
20世紀60到70年代，一些嬉皮士、窮藝術家和學生，因為囊中羞澀，鄙視拜金，追求個人自由，于是穿起了舊衣。這些老一輩的憤青們，憑借他們的才華，獨到的見解，逆潮流而上，以舊衣為榮，像高級成衣發(fā)起挑戰(zhàn)，一時間穿舊衣成為一種時尚，以至于引得有些叛逆因子的富裕年輕人也這副打扮，讓豪華飯店的門童著實犯難。從那時起，收藏別人穿過的舊衣物不經(jīng)意間成為一種流行時尚。
上世紀80年代是一個講究奢侈、享受的年代，舊衣風潮一時間進入低谷。
到了上世紀90年代，時尚風向逆轉(zhuǎn)，人們重新發(fā)現(xiàn)了舊衣的可愛，舊衣風來了一個大反彈，如老友喜相逢，狂熱不減當年，甚至發(fā)展得更為迅猛。這種風氣越演越烈，那些Y時代的年輕人開始重新購買舊衣服。很快，復古風潮開始在國際上盛行。
不過，使得舊衣興旺發(fā)達，進入鼎盛時期的是另一群帶動時尚風潮的人——時裝設計師、時尚編輯、明星。設計師為了捕捉靈感，頻頻出現(xiàn)在跳蚤市場和舊衣店中，強勢的媒體炒作引起大眾對時尚走向的關注和熱衷。一些好萊塢女星甚至穿著二手服裝參加奧斯卡頒獎儀式這樣的盛典，更有甚者，一些著名設計師，如喬治·阿瑪尼的作品還成為博物館中的懷舊主題。一時間，舊衣藏品從一種廉價的時尚方式演變?yōu)樯萑A生活方式的代名詞。