它重新開啟了被戰(zhàn)火封閉的時尚大門，人們重又整理衣裝，隆重的匯聚一堂。而紐約的時尚風(fēng)格終于在被輕視良久后正式邁入公眾的視野，時尚雜志開始從曾被法國設(shè)計占滿的篇幅里騰出位置給這位年輕的學(xué)徒。

秀場頭排看客的私人時裝史

　　首個紐約時裝周的秀場上還尚未有標(biāo)準(zhǔn)的T形伸展臺，來自全世界的65名記者將會場坐的滿滿當(dāng)當(dāng)，模特們幾乎就在賓客座位之間的空隙中穿梭展示?，F(xiàn)在看來，這仍是對于服裝傳統(tǒng)呈現(xiàn)方式的一種延續(xù)，它與兩百年前法國貴族的私人沙龍仍系出同門。

　　18世紀(jì)，華服成為楓丹白露宮廷內(nèi)的珍寵，公爵與夫人們一道在私家城堡內(nèi)欣賞著設(shè)計師的新作，時裝是貴族身份的象征品，私人沙龍更是平民渴望而不可及的神秘領(lǐng)地。而彼時的紐約時裝周也仍是少數(shù)人的聚會，只有著名時尚記者及設(shè)計師才能位列邀請函之上，買手則一律不能獲準(zhǔn)進入。等級分明或許是時裝周的另一種特質(zhì)，它給時尚蒙上了尊貴的面紗，但毫不阻礙紐約時裝周對于歷史進程的改變。米蘭、巴黎、倫敦隨后紛紛創(chuàng)立了自己的時裝周，盛宴由此開場。時裝界的頭排產(chǎn)業(yè)鏈。

　　時裝秀場不僅僅只是一輪服裝的流動展示，其背后有嚴(yán)密的產(chǎn)業(yè)鏈作為根基，設(shè)計師、雜志編輯、買手、模特等等每一個人都是保證時尚產(chǎn)業(yè)良好運作的重要組成部分。而這些原本隱匿在華服背后的推手卻都會在時裝周時一一浮出水面，并擁有了在公眾眼里近乎一致的身份——秀場頭排客。對于媒體和觀眾，開秀前看頭排，開秀后看服裝已經(jīng)是默認(rèn)的時尚守則。